猪标一族（粤语）

　　在2015年1月，米其林双星荣誉与餐饮业界公认全世界排名第一，丹麦哥本哈根的「诺玛」(Noma)餐厅，在其神厨雷尼瑞哲匹 (René Rezepi)大胆尝试之下，暂时关闭5周，全体人马移师东京，在低调奢华的文华东方酒店，首度将东亚饮食美学，与诺玛经典之「在地有机」料理哲学，做了一次天人合一的完美尝试。
　　身为美国时代杂志 (Time Magazine) 尊为全球最具影响力之餐饮界人物之一，神厨雷尼以北欧严谨专注但直言不谓的性格著称。他点头允许荷兰裔美食电影导演Maurice Dekkers独家纪录这一段在异乡炉灶重启的过程。在他与团队人员跌撞摸索的过程中，如何将日本纯朴新鲜的在地食材，透过诺玛经典之极简精緻料理烹饪，最后呈现在14道风格多元，华丽明豔餐点裡，打造出东西合璧的平衡与美味。
　　「神厨东京壮游记」运用了细腻但流畅的手法，轻鬆却不戏谑的角度，生动捕捉住这段奇妙的美食盛宴之旅...

　　某个夜晚，在被称作东京起点的日本桥的麒麟雕像旁边，一名男子踉跄着跌倒，最终失血过多死亡。死者名叫青柳武明（中井贵一 饰），是金崎金属制造公司的本部长。颇令警方费解的是，青柳在腹部被刺的情况下并没有立刻叫救护车，而是隐忍着走了长达8分钟的路程。同一晚，无业青年八岛冬树（三浦贵大 饰）被卡车撞成重伤，昏迷不醒。因为他拿着青柳的公文包，所以警方将八岛看作重要嫌疑人。本案的种种疑点，令日本桥警署的刑警加贺恭一郎（阿部宽 饰）陷入思索之中。他不仅走访了青柳的家人、八岛的同居女友中原香织（新垣结衣 饰），还尝试着重走青柳生前在日本桥附近的生活足迹，种种谜团和各种情感纠葛渐渐浮出水面……
　　本片根据推理小说名家东野圭吾自诩的系列“最高杰作”《麒麟之翼》改编。

　　大萧条时期，每个人都要守住一个梦想，以此来度过最黑暗的时光，生活失意的汽车制造商查尔斯•霍华德（杰夫•布里吉斯 Jeff Bridges 饰）也不例外。他买了一匹小个子赛马，名为“海饼干”，并笼络了一批同样有梦想的人，意图进入赛马圈。
　　第一个发现海饼干天赋的是训练师 汤姆•史密斯（克里斯•库珀 Chris Cooper 饰），他认为这匹马虽然个头矮小，腿脚也不太灵光，天性中却藏着十足的执拗和倔强，这有可能使其成为赛马圈的王者。他们找来前拳击冠军瑞德•波拉德（托比•马奎尔 Tobey Maguire饰）作为海饼干的骑师，三个人一匹马在共同的征程中重新找到了生活的方向。

　　中年失意的儿子田力行（古天乐饰）在生活上遇到了重重危机：母亲病逝、工作不顺、妻子要求离婚。正处在这苦不堪言的困境中时，田力行79岁的痴呆父亲田一雄（吴镇宇饰）却突如一只再生的蝉，接二连三地脱皮并且不断变年轻——60岁、52岁、37岁、28岁、19岁。父亲一生中的六个阶段再现，也使得田力行穿梭了“六个爸爸”的六个年代，从未与父亲认真相处过的田力行重新认识了这六个阶段的父亲，从父亲波折的一生中，他似乎找到了自己的出路和重新起步的方向……

　　一群由穷凶极恶的死刑犯组成的特种小队，小丑女、死亡射手、回旋镖队长、黑蜘蛛、冰霜杀手、鲨鱼王、克格勃野兽等人，受制于植入脑后的纳米炸药，他们被迫受命闯入阿卡姆疯人院，去取得一份被谜语人窃走的秘密名单。小队成员互相猜忌，各怀心思，哥谭的黑暗骑士又会不会任由自杀小队完成任务呢？囚禁于阿卡姆的小丑和其他恶人又会对任务造成怎样的影响？

　　本作は、女子に大人気の男子進学校へ転校したが、問題児ばかりが集う1年G組に入ってしまった高校生・門松勝太が主人公の物語。彼が日々を楽しく全力で生きながらも、巨悪な事件や危険な組織との壮絶な戦いの中で成長していく様子が描かれる。

　　在日本留学多年的李叔同（濮存昕 饰）终于回到了魂牵梦绕的祖国，当时正值辛亥革命成功，他为共和欢呼，并出仼《太平洋报》副刊主编，憧憬国家美好未来。好景不长，没过多久国家陷入军阀混战，李叔同也从穿洋装的主编转变为懦雅的布衣君子，以教授书画为业。其间，培养了丰子恺（尹治 饰） 、刘质平（胡光子 饰）等一批日后的艺术名家。此时的李叔同对佛学产生浓厚兴趣，遁入空门，法号弘一。闽南佛学院太虚院长（刘伟明 饰）与弘一法师都有宏大的志愿，虽门派不同，最终却殊途同归。抗战爆发后，身患重病的弘一法师仍坚持抗日救亡运动，并谱写救亡歌曲鼓舞士气，1942年10月13日，一代大师驾鹤西去......

　　谢丽娜为了寻找失踪的姐姐戴安娜，和冒险家马克一起深入新几内亚的恐怖丛林，丛林中有一支古老的部落，他们有着狂热的宗教信仰，并还保留着残忍的活人祭祀，也就是所谓的“净化”。追寻中，他俩被食人族捕获，首领不愿放走戴安娜，又把谢丽娜认作是自己的新妾，肆意奴役...

　　The subtitle of Jean-Marie Straub and Danièle Huillet’s first feature, from 1965, “Only Violence Helps Where Violence Reigns,” suggests the fierce political program evoked by their rigorous aesthetic. The pretext of the film, set in Cologne, is Heinrich Böll’s novel “Billiards at Half Past Nine,” which they strip down to a handful of stark events and film with a confrontational angularity akin to Bartók’s music that adorns the soundtrack. The subtlest of cues accompany the story’s complex flashbacks. The middle-aged Robert Fähmel tells a young hotel bellhop of persecutions under the Third Reich; his elderly father, Heinrich, an architect famed for a local abbey, recalls the militarism of the First World War, when his wife, Johanna, incurred trouble for insulting the Kaiser. A third-generation Fähmel is considering architecture, just as the exiled brother of Robert’s late wife, returns, only to be met by their former torturer, now a West German official taking part in a celebratory parade of war veterans. Straub and Huillet make the layers of history live in the present tense, which they judge severely. The tamped-down acting and the spare, tense visual rhetoric suggest a state of moral crisis as well as the response—as much in style as in substance—that it demands.