哈里·普赖斯：幽灵猎人

　　白天，忧郁的帕西瓦尔在父亲的殡葬店里帮死人上防腐剂，他是家族生意的准继承人；晚上，腼腆的帕西瓦尔会躲在地下夜总会的钢琴后面，用他给死人抹香料的手指弹出灵动的音符唤醒夜晚骚动的灵魂，他是天才却不敢出世的音乐家。
　　给帕西瓦尔提供宣泄天才和创作欲望机会的如斯特是地下夜总会的经理。相比自己沉湎于音乐世界又温柔内向的童年玩伴，如斯特名副其实地像只骄傲华丽的公鸡，夜夜笙歌美酒佳人就是他梦想中的一切，人生只在乎揭幕与谢幕之间那段高潮迭起纵情欢乐。
　　爱上了年轻的歌女安吉尔，帕西瓦尔意识到自己必须在梦想和父亲中选择。一个人选择太痛苦，帕西瓦尔用自己的理想感动及时行乐主义者如斯特与他同行，让他明白他们的天才和使命是为了在更广阔的音乐天地里开辟自己的风格、影响一个音乐时代。
　　两个年轻的音乐人走出了民风保守的乔治亚州。他们为梦想和爱踏上的路印证了30年代美国黑人音乐发展的轨迹。
　　◇ 幕后制作
　　不断变化的档期安排、主演二人单飞的传闻不绝于耳，《爱德怀德》的发行无论对OUTKAST的粉丝还是片方都算是了却了悬在心头两年的一桩大事。《爱德怀德》也因为它的歌舞题材和全黑人组合在暑期档中极为耀眼。
　　影片的主演正是来自亚特兰大的饶舌组合OUTKAST两位成员，这两位曾获两次格莱美音乐奖的当红饶舌明星在片中扮演和自己身份相当吻合的黑人音乐人，但对比起《8英里》和《要钱不要命》这类传记片，OUTKAST无意模仿同行EMINEM们年纪轻轻就策划回忆录，编剧兼导演-更是OUTKAST御用MTV导演-布莱恩·巴伯量身订造的故事发生在美国30年代的舞台，一个处于保守和开放、禁锢和爆发夹缝的时代，而那个时代正好是黑人音乐发展而成的爵士乐遍地开花的时代，帕西瓦尔和如斯特的励志故事发生得极具戏剧性和典型了。
　　故事萌发的前传是1998年刚凭专辑“Aquemini”声名鹊起的OUTKAST产生制作与专辑同系列的电影，MTV认可了这个创意但要拿当时名气更大的Missy Elliott 和Busta Rhymes代替OUTKAST出演。自己的电影作了人家嫁衣两兄弟士气遭到打击。随后他们再构思的《爱德怀德》，终于在两人如日中天的时候面世了。
　　布莱恩·巴伯撰写这个故事的初衷是为了在被饶舌和街舞塞满脑子的年轻人心中培养他们对爵士时代的感情，让他们知道嬉哈、R&B是怎么从威灵顿公爵、Cab Calloway这些天才的作品衍生出来的；OUTKAST推动了嬉哈音乐的发展，自然也要担负起教育年轻人娱乐不忘本的责任，影片也瞄准了OUTKAST的广大粉丝，而为了在教育前先把目标观众抓在手中，OUTKAST同时担任影片音乐监制，亲自操刀所有曲目创作乃至编排，也正因为二人在音乐水准上精益求精，影片才一再修改背景音乐而姗姗来迟。
　　OUTKAST的90分钟MTV
　　布莱恩·巴伯显然不想把《爱德怀德》拍成黑人音乐发展史，为了让影片因为现代而更好理解，30年代实际上纯粹被简化成一个舞台背景，布莱恩·巴伯赋予了它许多《红磨坊》式的-甚至《天使爱美丽》式-的美术效果：OUTKAST的音乐在Cab Calloway的腔调上混合了骚灵、散拍和说唱等风格，安德烈·本杰明和安东万·安德鲁·巴顿的唱腔也游走与爵士时代的回忆和嬉哈之间；
　　而影片中最招人眼的舞蹈场面更是邀请了三度获东尼奖的Hinton Battle与其“代表着美国多元化文化传统“的舞台实验室的演员们一同为影片设计了一整套混合舞步，于是在30年代的酒吧舞台摇摆舞、踢踏舞、嬉哈街舞将融合在一体出现，跨越近八十年的音乐与舞蹈在影片中重叠了，似乎把历史界限也模糊了，加之不时出现的动画效果，在不能追讨如何还原历史真相的条件下，《爱德怀德》把歌舞表演片段反复推上激情顶峰，布莱恩·巴伯对OUTKAST的知根知底、情谊深重把这个故事作为最好的宣传片送给了将在8月22日上市的电影原声。

　　喜爱探险，对神秘宝藏充满了憧憬的李登布罗克教授（詹姆斯·梅森 James Mason 饰）在无意之中发现了一张历史悠久的羊皮纸，羊皮纸上记载了一位名叫阿尔纳的男子曾经前往地心探险的路线图。欣喜若狂的李登布罗克教授当即决定重走趟充满了危险和未知的地心之旅。
　　尽管遭到了朋友 们的强烈反对，李登布罗克教授还是带着侄子毅然决然地出发了。两人的旅途始于苏格兰爱丁堡，之后，来自冰岛的汉斯（Peter Ronson 饰）成为了他们可靠的向导。三人来到了斯奈菲尔火山口，从此进入地表之下，在长达三个月的旅程中经历了种种光怪陆离的现象，遇见了无数千奇百怪的动植物，甚至邂逅了神秘的种族。

　　夢想進入美術學校的優子，利用暑假到外地進修短期繪畫課，因而借住母親知世的老友青葉春子家中，認識了春子的兒子利久、春子的朋友明子及其男友空夫。雖家庭成員不太尋常，但青葉家餐桌上的美食佳餚，使他們親如一家人。知世是位才華洋溢的電視知名主廚，優子亟欲證明自己也是特別的，才能擺脫母親的陰影。她很快地就在美術學校結交了新朋友，並邂逅心儀的男生。她和利久都喜歡同一個獨立樂團，甚至加入他的業餘樂團。在探索自我價值及未來的同時，也得知春子和母親因長久的心結已失聯20年。在優子的影響下，春子鼓起勇氣前去拜訪老友知世並重修舊好⋯⋯。
　　新銳導演松本壯史，以美食、音樂、友情和愛情，交織出一則清新脫俗的夏日成長篇章。由西田尚美主演，以兩代之間的關係對比出人際之間共通的微妙情感，如同一桌 精心烹煮的美味餐點，各種人生滋味都盡嚐在心中。

　　陈凡（赵聪 饰）与陈星（沈芳熙 饰）在台湾的爷爷（梁家仁 饰）无意中得到了关于故乡永春《白鹤拳108式拳谱》的画卷，为了追根溯源，将这国宝级的文物归还故里，爷爷让孙女陈凡将画卷带回永春县参加一年一度的“永春白鹤拳文化节”，并借活动的契机将画卷捐赠给文化节的主办方。可陈凡下飞机，就遇到了一股隐藏的恶势力，古董商人（汤镇业 饰）和管家（黄一飞 饰）安排的歹徒试图抢夺画卷，在得知此事之后，陈凡男友永春白鹤拳的传人方易扬（易扬 饰）和好朋友jerry（杨政 饰）也加入到保护画卷的行列中。在保护画卷的同时，姐妹俩发现了爷爷夹在画卷当中初恋情人（郑佩佩 饰）的照片，与此同时，强夺画卷的恶势力接踵而至，并一批强过一批。为了完成爷爷的两个心愿，四个小伙伴经历了一系列惊心动魄，却又啼笑皆非的故事……

　　本片日语片名为西班牙音乐家萨拉塞蒂一九○四年演奏的唱片名,原著是黑泽明绝笔《夕阳正红》主人公、随笔家内田百闲的小说《萨拉塞蒂的唱片》,影片中这张唱片及其音乐出现在主人公青地丰二郎的家中,他那位放荡的妻子放的。青地是陆军学校的德语教师,由清顺所欣赏的中年导演藤田敏八扮演,他身材壮阔,穿着厚重的呢子西装,酷似俄罗斯人。原田芳雄所饰演的浪子中砂与青地算是旧识,但他玩世不恭,似乎没有一点正经,只喜欢追逐女人,也只有女人能让他兴奋起来。两人在旅馆中结识了艺妓小稻,看上去她对青地有意,青地也喜欢她,却不知为什么不肯和她接近,结果让中砂厚着脸皮搞到手了。青地和中砂各有妻子,青地上门做客时,赫然发现中砂的妻子园与艺妓小稻相貌一模一样,均由大谷直子扮演。园也爱上了青地,青地还是不肯接近她,她产下孩子失意而死,小稻很快来接替她成了中砂的妻子。中砂有了温暖的家却心不在此而属意流浪,青地妻子的妹妹在医院中告诉青地,说病中曾见姐姐与中砂在面前有亲热举动。中砂离家流浪,埋在樱花下的沙地里,只露出头,死了,不远处是一男一女两个年幼盲童的歌声。清顺复出后真正完全启用旧班底的本片,很难用语言复述,通篇是用惊人影像营造起来的一个梦境,这梦境有清顺对死亡的幻觉和敬畏,像中砂死在樱花下、埋在沙砾中,像两男一女卖唱行乞的盲艺人,情敌决斗以竹杖相互敲头将对方敲进沙滩的沙屑中,女人弹着琵琶坐着木桶被海水吞没,带着意蕴深远的迷醉情绪;有富于象征性的奇观、恐惧、情欲,以及妖艳的媚笑也复不少,但看的人很难从中理出路数来,不明其所谓,只好去看色彩、布料、置景、道具极度富有的美感和质感,那白色洋房外表、花纹壁纸为里的青地家住宅,还有在砂家青色竹席、总是有火锅热气腾腾日本式住房,极富20世纪10-20年大正时代的特色。将观众的注意力牢固吸引于杰出的形式美,这正是清顺“浪漫三部曲”的目的。

　　国际特种部队间谍吉姆（西恩·潘 Sean Penn 饰），为了他的爱人而想要退出组织，但天不从人愿，就在他完成最后一项“任务”时，为了确保自身安全与公司利益，他必须要人间蒸发匿身他处，与心爱的人从此分开。
　　离开组织在欧洲流亡多年后，吉姆以为能够脱离危险，就此过着平静的生活；无奈人生并非他想像中单纯，在刚果被神秘人物追杀的他，被迫放下所有，展开逃亡。逃亡途中他辗转联系到昔日战友，并寻求他们的协助，却也因此发现追杀行动里暗藏着不为人知的祕密，而现在，唯有找出追杀他的幕后主使，才能给他一条生路……

　　1905年，黑道鬼逍堂血洗了丰城石家，但并未找到传说中袁崇焕的宝藏。24年后，天瀑寺的一茗大师又死在了鬼逍堂的手下，其俗家弟子上官云峰根据他留下的线索，一路追踪宝藏的踪迹，终于查明了自己的身世，原来他是当年石家灭门惨案里唯一的幸存者——石家的小儿子。而众人寻找的藏宝图就画在他的背上，就在此时，与上官云峰刚刚相认的亲生母亲被鬼逍堂的人抓住，威胁他交出宝藏赎人。上官云峰凭借自己的智慧找到了宝藏，但却陷入了两难境地，他到底是放弃民族大义将宝藏交给黑道，还是置母亲的安慰于不顾？

　　一生中，你的最终目标是什么？千万分之一的人回答说：“觉悟”。而其他人，则答以成功、财富、权力等。影片《万物一体》（UNITY）通过对生命的各种诠释，献给所有追求更深刻的生存意义、谋求与他人和谐相处之道的人们。想象一下这样一个世界，它不依存于对立面（我们/他们、富贵/贫穷、黑/白、同性恋/异性恋、人类/动物），而是以追求完整存在。《万物一体》（UNITY）呈现的是我们完全平等的世界观，即使我们不尽相同：人类、动物、树木。
　　《万物一体》（UNITY）是由导演尚恩•莫森（Nation Earth创立者）在过去五年间编写和拍摄的一部影片，它将于2012年公映。影片包括以下六个部分：肉体、精神、内心、灵魂、伴以序幕及尾声。
　　影片集中于探讨人性的冷漠与共鸣倾向。尚恩形容道，《万物一体》是一部有关对立物的影片，或者也可以说，“为什么尽管我们都有着宗教信仰（世界上88%的地区存在宗教信仰）、自助书籍、十二步治疗方案甚至哲学及科技，却还觉察出彼此间的对立。”
　　《万物一体》所呈现的将是日常生活画面的错综拼接，喜忧参半。影片充满了喜悦、惊奇、悲伤和成熟。与尚恩的上一部影片《地球公民》（Earthlings）相同，这部影片再一次通过糅合前所未有的美景与令人心碎的悲剧，试图将观众引往新奇和有趣的场景。尽管是一部警示纪录片，但影片也希望比之先前，将恩惠、哲理及意识传播给更多人。
　　对于影片《地球公民》，上网搜索便知，它凭借其最富想象力的描述和纪录片从未有过的殊荣，尤其是所述主题之难度，一跃成为纪录片史上的焦点之一。尽管2005年首次发行时，该片完全不被发行商看好，但它对其后探讨相同主题的纪录片有着无可置疑的影响，这其中就包括三部由HBO发行的影片：2006年的《虐狗丑闻》（DEALING DOGS ,2006）、2007年的《我是动物》（I AM AN ANIMAL ,2007）、2009年的《工业农场大屠杀》（DEATH ON A FACTORY FARM ,2009），以及两部获得2010年奥斯卡金像奖提名的影片：《食品公司》（FOOD INC.）、荣获最佳纪录片奖的《海豚湾》（THE COVE）。
　　《万物一体》继续着《地球公民》未完的路，它探索了人类彼此之间的二元关系，而非人与动物的关系。因此，我们希望借这部影片展现冷漠与共鸣之间的主要差别，让观影者明白：我们，不论是人类、动物或者树木，均源自共同的根，那就是——地球。 （nightcatcher&影子方  译）

　　荒凉严峻的美国西北小镇，命运交织的平凡人生兀自翻涌著。因为劳工索赔被拒，心有不甘的男子愤而携枪挟持人质，迫使女律师不得不硬著头皮隻身涉险劝说；为了建造新家，一对夫妻努力说服当地老人家出售他囤积多年的沙岩，却也让他们的婚姻裂痕隐隐浮现；为了担任法律课程的讲师，年轻女律师千里迢迢地来到偏远小社区，意外与牧场女工逐渐亲密。