血腥之旅：二分杀手

　　Deserves recognition as an interesting misunderstanding of the hallucination generation, 20 January 2007
　　Author: TimothyFarrell from Worcester, MA
　　"Wild in the Streets" comes from the same school of film making that spawned other attempts to connect to the counterculture such as "Skidoo" and "Candy". The difference between this and the aforementioned films is that "Wild in the Streets" is reasonably clever and well-made. It isn't sympathetic to the counterculture and will likely offend those with fond memories of the time. Surprisingly, it was a big hit when released and appealed to the youth whom it ridiculed so much. Unlike "The Trip" and "Psych-Out" (two other AIP films), its not an accurate representation of the movement at all. However it does work as social satire.
　　The direction by Barry Shear is good and makes innovative use of split screen photography. Plus, he keeps everything moving at a quick pace. In its funny moments, the film works well. In its attempts at drama, its helplessly dated and just as funny as the humorous moments. Christopher Jones underplays his role and Shelly Winters overacts. Hal Holbrook offers the best performance and Diane Varsi achieves the right note of "grooviness". The script by Robert Thom has its moments, especially the ending (easily the most ingenious part of the film). "Wild in the Streets" isn't perfect, but deserves recognition as an interesting misunderstanding of the hallucination generation. Those into this kind of kitsch will enjoy it the most. I'd rather watch "The Trip" or "Psych-Out" however. (6/10)
　　-from imdb

　　人在死亡之前，这一生会在眼前快转而过；《追忆似水年华》是濒死之际，追忆此生的一切。 随著意识流动，看著照片想起与此人相关的往事，又从往事中的一个细微动作/物品，回忆到与其相关的其它过往，如此再三地自由联想，便复杂交错地勾勒出了主角马塞尔的一生。
　　
　　要以短短的2个小时又40分钟的影片，呈现《追忆似水年华》这部原著钜作的所有，无疑是缘木求鱼，因此导演聪明地抓住原著中意识流之感，让观众一如进入梦境般，随著马塞尔的思绪跃动，反覆穿梭在马塞尔漫漫一生的各个经验翦影中，感受到回忆之玄妙，却也让人容易在其中迷了路。
　　
　　片中不时出现超现实的场景转换，如马塞尔坐在椅子上，新闻电影银幕之前滑动；马塞尔在街道上走到一半突然滑跤，在身体前扑之际静止，然后背景不断转换，接著他滑到了下一个场景；或者进入一个雕像错落的异空间，观众恍如置身梦境，也充分表达了「追忆」这件事，其实与「做梦」极为相似。而片中不断出现的静止画面、雕像意像，更表达了止凝吉光片影，紧握回忆的企图。
　　
　　在追忆之时，也不免对「回忆」提出辩证：「如果遗忘所带来的回忆，不再与当下有任何联系，就能让我们瞬时体验新的气象，其实，我们早已体验过这些了……每一次类比的浮想，总将我带离现在……」
　　
　　片尾也以雕刻师萨维尼的故事表达了「永恒」的意念，只要曾发生过，便是永恒，它不会消失，只是不再回来，因此能鲜活地历历在心。

　　《空海》是导演佐藤纯弥于1984年拍摄完成的电影，描述了日本平安时期遣唐学者弘法大师的故事，这部影片是为了纪念这位在日本文化史上留下过重要足迹的高僧坐化一千一百五十周年而摄的。年轻时代的空海为了求取真经,学习艺术真谛,曾不避风险,远涉重洋,来到中国,学习密教和书法,回国后创立真言宗密教,并丰富了日本的艺术内容。影片斥资达12亿日元，并在中国政府的支持下来到中国取景，是当时少见的超大制作；《空海》上映后，日本全国票房收入超过30亿日元，位列1984年票房排行榜第七位，获得极大成功。

　　委内瑞拉男星埃德加·拉米雷斯在片中出演著名的巴拿马拳手罗伯特·杜兰，而罗伯特德尼罗饰演他的训练师，同样很有名气的雷·阿赛尔。
　　上个世纪70年代，杜兰是拳击界最可怕的人物。野性的眼神、黑色的头发、凶恶的战斗作风，使得杜兰在轻量级比赛中是个让对方感到恐怖的人物。从1972 年到1979年，杜兰在拳坛上势不可挡。他在至少三个级别的比赛中获得过冠军。这位巴拿马拳手是世界上唯一一位跨越五个不同十年还在战斗的拳手。杜兰2002年退休时已经51岁了。本片围绕杜兰与另外一位著名拳手舒格·雷·伦纳德（Sugar Ray Leonard）的一场传奇之战展开。1980年11月25日，这两位拳手在路易斯安那州第二次相逢，而在此7个月前两人的第一次比赛中，杜兰险胜伦纳德，尽管那场比赛很悬，但是场外裁判一致判定杜兰胜出。在第二场对峙中，本来结局会大不一样，但是杜兰在第八轮比赛中队裁判说出“放弃”，让伦纳德获得了本场比赛的胜利。从此，杜兰在本土成为最不受欢迎的拳手，此后他花了很多年时间来重建自己的声誉。