故事聚焦在一支研究团队，他们被派到科拉深孔（Kola Superdeep Borehole）去调查源自于深处的奇怪声音，他们却发现超乎他们所有想像的东西。更糟的是，他们可能无意间将躲藏在深处的东西给释放了出来。

　　Based on an astonishing true incident that took place on the frigid seas off Iceland in 1984, The Deep fashions a modern-day everyman myth about the sole survivor of a shipwreck, whose superhuman will to survive made him both an inexplicable scientific phenomenon and a genuine national hero.

　　葡萄牙电影，入围2017悉尼电影节。幽深的失魂森林，是葡萄牙的自杀胜地。某天，一个想要自杀的老人，遇见了同样求死的女孩。老人和女孩，各自敞开心扉，在赴死的边缘犹豫。接着，画风骤转，女孩把老人切腹，大开杀戒。贯穿全片的一句话是梵高的“悲伤永驻”。

　　2011年意大利最新剧情佳作，戛纳电影节导演双周单元，埃松电影节评审团特别奖，影片以近乎记录片的手法记录了一位小女孩内心的挣扎
　　13岁的玛塔生活在意大利南部深处，她在瑞士呆了10年，现在正在努力适应着回到意大利的生活。长着一对明亮大眼睛的她时常感到不安和害怕。她用着自己所有的感官在感受这个城市——她看、她听、她感受——但是她却觉得自己只是一个局外人。
　　玛塔即将在当地的天主教教堂里举行自己的受洗仪式。根据天主教教义的规定，玛塔必须通晓教义问答集的内容，并且将其作为自己的行为准则来遵守。可就在这个节骨眼上，玛塔和她的妈妈、妹妹以及学校的老师起了冲突。在经历了一些事情之后，她决定剪掉自己的头发，开始新的生活。
　　从这一刻起，玛塔才觉得自己在回到意大利之后真正地“活”了一次。
　　一句话评论
　　可能导演真正犯下的错误只有忽视了主角的观点和性格这一项。不过，如果把影片放在纪录片美学的框架下看，这又算不得什么缺点，只能说是导演为了实践纪录片美学所做的妥协。——每日银幕
　　简单随性的故事，若即若离的镜头语言。这是一部很标准的欧洲文艺片。可能只有小部分影迷才能欣赏它。——综艺杂志
　　应该说，这是一部完全遵循现实主义的要件而创作出来的影片。它探讨的是关于信仰和成长的话题。加之一些象征的元素，让影片很有观赏性。——好莱坞报道者
　　幕后制作
　　影片在意大利南部小城雷焦卡拉布里亚拍摄，在影片中，这个地方显得脏、穷以及脱离现代社会。导演洛瓦赫是在拍摄记录片的时候发现这个地方的。她说：“就在这个地方，孩子们需要捡垃圾过活。我很喜欢这里，所以决定要把《天体》给放在这里拍摄。这里显得很真实，它的的确确地表现出了整个意大利的矛盾：在漂亮的风景之下，人们却被现代化的进程搅得心神不宁。这个城市的特质，表现出了整个意大利的浮躁。”
　　影片用一个寻找自我的故事，讲述了一个关于迷失和宗教问题的主题。实际上洛瓦赫在一开始并没有把迷失作为主题来创作。她说：“整部电影建立在我的调查的基础之上的，并没有从一开始就准备从迷失这个主题开始创作。我在调查的时候，发现在一个社区中几乎所有人都处在迷失中。所以我创造了玛塔这个角色，让她迷失自己，在大千世界中为自己寻觅一个合适的位置。”影片中出现了不少批判宗教的内容，可以看出来洛瓦赫对于宗教很有意见。在电影中，唐·马里奥神父对于信徒的信仰、问题和困顿并不关心，他只关心自己的“事业”。洛瓦赫说：“在如今的意大利，这是一种极为普遍的现象，而且马里奥这个角色也来自于现实。很多神父虽然表面上从事的是神职工作，但实际上已经变成了权利的信徒。他们工作的内容就是盖教堂、想着如何升迁并如何发展更多的信徒让自己的权力更加庞大。他们从来不教导人该如何去拥有信仰，只是让人们一个劲地去记那些教义问答集里的内容，让人去做祷告。这和真正的宗教背道而驰。”
　　本片导演爱丽丝·洛瓦赫在拍摄这部电影之前一直是一个纪录片导演，所以本片也就不可避免地带上了纪录片气质。从镜头到故事，从剪辑到氛围，《天体》的本质都更接近于纪录片而不是故事片。尤其是影片对玛塔生活和选择的描写，既淡定又冷酷，摄影机好像只是一个旁观者，对所有的事件只负责记录不负责评价。谈到这种镜头语言，必须要提到影片的摄影师Hélène Louvart。这位杰出的摄影师的上一部作品是维姆·文德斯的纪录片《皮娜》。谈及Louvart爱丽丝·洛瓦赫说：“我们合作得非常愉快，她总是能很快地抓住你想要的东西，而且她好像也没有费什么大力气就达到了我的要求。他和我都是那种崇尚简单工作的人。就是如此，我们才把这部电影的视觉效果打造得这么出色。总体来说，这部电影关注的是精神上的东西，精神上的想法实际上并不飘渺。有人觉得精神内容是虚幻的，其实精神恰恰是实际的、是真实的，是某种根植于内心深处的内容。这就是影片标题《天体》的含义。宇宙中的天体，显得十分飘渺、而且不可触及，可是它们就是真实的存在在那里，而且已经存在了上万上亿年。这和精神的不可触及但是很实际的特质可以说是一模一样。”

　　1915年某天，河北易县清西陵，锣鼓喧天，鼓乐齐鸣。浩浩荡荡的队伍带着珍妃的遗体来此，并将其安葬在这里，珍妃的贴身太监福海（顾岚 饰）忠心耿耿，留下来守候主子的陵寝。时间飞逝，23年后大清国早已灭亡，中华大地进入动荡纷争的时期，内忧外患，民不聊生，百姓流离失所，穷则思变 。某个酒馆，食客谈起前朝往事，称慈禧太后（朱琳 饰）害死珍妃（黎静 饰），后因内心恐慌而舍出无数金银财宝将其厚葬。正是言者无心，听者有意。关于财宝的传说令数路人马动了心思。
　　急于筹资为父报仇的鄂世臣（陈宝国 饰）和土匪头子高大魁（郝一平 饰）纷纷行动，而护陵队和日本探子也尾随其后。一场裹挟贪欲和私念的夺宝战争就此展开……

　　二次世界大战期间，德国发明了一艘出没无踪的潜艇，在海战中无往不利。一次，这艘潜水艇奉命出击，执行对英国船队的袭击任务，当他们完成任务返航途中，却遭遇上前所未见的危机。潜在的重重危机随时威胁着舰艇上官兵的生命安全，这个貌似强大而冷冰冰的庞然大物完全不能自保，一切 只能听天由命......
　　影片改编自战地记者布克海姆的畅销自传，荣获1982年第54届奥斯卡金奖六项提名。 沃尔夫冈·彼得森成为第一位凭着德语电影获得最佳导演提名的人。

　　1979 年，莫斯科奧運前夕，蘇聯邊陲的哈薩克小鎮出現了一位以女性為目標的連續殺人犯，還是個食人魔，嚴重影響國家形象。實習警探薛爾與從小相依為命的姊姊蒂娜同住，初出茅廬就遇上這等大案，姊姊擔心不已。豈料警方順利抓到食人魔，精神病院卻關不住他，逃亡在外的殺人犯再次喚起鎮民的恐懼。

　　描述伟大的卫国战争期间发生的历史的爱国战争悲剧。女主人公玛莎亚布契金才16岁，她充满了未来的野心和目标。像所有的人一样，在毕业后，年轻的女孩都在制定生活计划，准备进入大学学习，并获得她所珍视的专业。但是，令人遗憾的是，它的计划没有实现，它的梦想被即将到来的战争的严酷和无情的现实所粉碎。玛莎很快就要长大了接下来，主角被送往列宁格勒州境内极其危险的铁路建设，所建铁路处于德国人炮火覆盖范围，为了生存，她还要经历许多生活的曲折。

　　以陆羽一生的经历为主线，讲述了陆羽羽在长兴种茶、制茶、研究历尽千难万险写就世界第一部茶事专著《茶经》的故事，全面、生动地展示了湖州茶文化的深厚底蕴，是我国第一部以茶文化为主体的电影。

　　Upon arrival to Venus, cosmonauts find furious volcanoes and sundry prehistoric beasts in Klushantev's film, based on a novel by the Soviet sci-fi writer Aleksandr Kazantsev. Footage has been recycled in three Corman productions: Voyage to the Prehistoric Planet, Queen of Blood, and Voyage to the Planet of Prehistoric Women (the directorial debut of Peter Bogdanovich).
　　83min

　　茫茫沙漠中的空军基地，一群形态各异又快乐自在的飞机，看似安静的生活被一个偷油贼打乱。这个骄傲的偷油贼竟然是最新式的战斗机——霹雳！这个几乎是基地的所有人偶像的飞机。
　　在和基地里的战斗机雷鸣比试的过程中，霹雳竟然出乎意料的失败了。不服气的他暗下决心要在这里刻苦训练，重新争回颜面。每天的接触中，霹雳和救生机小雨产生了感情。在一次外出任务中，霹雳和小雨互相扶持，一起度过难关，基地的飞机们去沙漠中寻找到他们，躲过了风暴的袭击。
　　可就在这时，一场更大的风暴悄悄的靠近了他们，霹雳和其他飞机们究竟该如何应付这巨大的挑战，萌发不久的爱情是否也会葬生在这茫茫沙海中，危险来临时，各自求生还是团结抗战？友情，爱情，兄弟情，是否能帮助他们找到生命的出口……

　　Four insomniac med school students are lured into a neuroscience experiment that spirals out of control and must find a way out before it's too late.

　　在一场混乱后，小混混丹尼斯突然成了中风患者雷蒙德的看护。他原本只想闯入雷蒙德的房子，以偿还一些骗子的债务。而现在的他，恰恰相反，被“囚禁”在富商雷蒙德的房子里。雷蒙德因为中风发作，所有行动被限制在轮椅上。与此同时，雷蒙德的孙女夏洛特前往照看他，“巧遇”宅子里的丹尼斯，这无疑打乱了丹尼斯的计划。然而，逃离绝不是一种好的选择，因为该地区正遭受暴风雪的肆虐。因此，丹尼斯必须继续扮演看护者的角色。与夏洛特相反，雷蒙德却是早已看透丹尼斯。就此，一场“就地取材”的猫捉老鼠游戏，在行动不便的年长者和聪明的年轻人间展开……

　　冒险始于1906年的旧金山，文学评论家汉弗莱在萨克拉门托渡轮。此后不久，在大雾中轮船与一货运船舶相撞。汉弗莱在水中漂流，半死不活最后被帆船“鬼”救起。 这个猎人“鬼”听令于拉森，拉森将太平洋航行看作最喜欢的狩猎场，他是残酷的队长，没有任何同情心，他愤怒地拒绝把汉弗莱救上岸。为了生存，汉弗莱必须尽快适应航海世界无情而粗暴的法则。

　　During the civil war, two soldiers attend a pregnant girl from a wealthy Madrid. One can not help but fall in love with her.

　　海滩边，巨浪滔天，英武的骑士布洛克（马克斯•冯•西多 Max von Sydow 饰）与黑衣死神（本特•埃切罗特 Bengt Ekerot 饰）摆下了一盘生死棋局。在下棋的过程中，骑士在回顾自己的人生，所见所闻暗合圣经的图景。十四世纪十字军东征后期，欧洲大陆瘟疫蔓延，民不聊生。布洛克曾遇到过马戏团的一对夫妻，丈夫笃信神明，无比虔诚，妻子则更加现实，唯命是从。他们的相濡以沫让幸福唾手可得。骑士在树林中邂逅了铁匠夫妇。铁匠非常粗鲁，他的妻子很是风骚，他们在树林里对着路人演出双簧，仿佛一对可笑的傀儡。最后，在经历过集体膜拜的祭奠仪式后，武士和他的朋友们再次遇到了死神，曾经的无助与恐惧，愤怒与怀疑，都化作了人生的诘问……
　　本片获第10届戛纳电影节评委会大奖。

　　Viraj是印度板球队的顶级击球手，在即将与巴基斯坦对决的半球决赛前，在中东某国突然失踪，这意味着印度板球队极有可能在决赛中失利。印度女总理极为重视，亲自与中东该国领导电话联系，要求派印度的王牌警察Kabir Shergill到中东来破案，虽然中东某国警察局长对此不太理解。
　　Kabir Shergill来到该国后，选择了一个烂警员Junaid安萨里做搭档，在36小时内，通过系列措施和赌球集团开展的争斗，并且最终顺利将Viraj救出送到决赛现场，并将赌球集团后台老板绳之以法。

　　从少管所逃出来的少年哈伊伯（罗伯特·考博 Roberto Cobo 饰）带领小孩子们欺负街市上卖艺的瞎眼老头儿（米格尔·因克兰Miguel Inclán 饰），抢他的钱，敲破了他的鼓。傍晚，一个没名字的乡下孩子“小眼睛”（Mário Ramírez 饰）被父亲遗弃在集市 ，孩子们中一个叫佩德罗的（阿尔方索·梅嘉 Alfonso Mejía 饰）同情他，带他到朋友家的牛棚过夜。佩德罗自己因成天与小混混们在一块儿，不找工作帮衬家里，被妈妈（伊斯特纳·英达 Estela Inda 饰）厌恶，也被赶出了家门。而哈伊伯惦着一年前与另一少年的过节，让佩德罗带着他找其寻仇。佩德罗想要脱离哈伊伯，也想重获母爱回家，可事情却没想象的那么简单……
　　本片获1951年戛纳电影节最佳影片提名，并获最佳导演奖。1953年，获英国电影电视协会最佳影片奖。

　　影片基本还原了《The Apology(苏格拉底自辩篇)》和《Crito(克里托篇)》。剧的后半段，苏格拉底和雷托辩论的那场戏是原文的删减版，基本涵盖了自辩篇的重要思想。
　　一. 反驳“腐蚀青年人的思想”的罪名
　　二.反驳“无神论者”罪名
　　以及关于“他最有智慧”和对于死亡的看法。
　　可是在判决死刑后，与帮助其逃狱的好友克利托的对话却少了一大截，不过影片到了结尾，更多应该渲染苏格拉底的死前氛围，而不是以高谈阔论来破坏悲剧气氛。

　　拉杰（赫里尼克·罗斯汉 Hrithik Roshan 饰）和蒂娜（卡琳娜·卡普Kareena Kapoor 饰）是关系十分要好的玩伴，拉杰要移民到英国了，蒂娜答应他即使两人身处异地，但依然要通过电子邮件来保持联系。可是，当拉杰给蒂娜发电子邮件时，蒂娜却总是爱理不理，蒂娜的好友波加（拉妮·玛克赫吉 Rani Mukherjee 饰）实在看不下去，于是顶替了蒂娜的身份给拉杰回邮件。
　　一晃眼十五年过去，在这十五年里，拉杰一直不知道，和他保持通信聊得火热的，其实是波加。某日，拉杰决定回印度度假，蒂娜和波加的小小谎言眼看着就要被拆穿了。

　　在Jodorowsky的所有我们能看到的电影里——除过之后的《獠牙》跟《彩虹贼》，这部他早期长篇电影《凡多和莉丝》相比起他大名鼎鼎的《鼹鼠》，《圣山》和《圣血》显得十分不起眼。
　　
　　不过这部影片维持了Jodorowsky影片一贯的光怪陆离，开始的镜头就是侧躺在桌子上的莉丝生吃掉一朵花，整个故事是一对情侣凡多和他腿有残疾的女朋友莉丝一起去寻找传说中神秘的“Tar之城“一路上的经历，途中不断的有不同的怪人诱惑凡多离开双腿不能动的莉丝，甚至还有凡多的母亲，而他们却好象一直都无法离开原来的地方——酷似煤矿的小山，途中还时常出现他们的幻象（时间太久，记不清楚具体的，大家自己看），在找到了Tar之后，凡多却终于忍受不了莉丝，将她暴打致死，后来他十分懊悔，按照莉丝生前的愿望将她埋葬，在坟头上放上了一朵花，并自己躺在她坟墓旁，直到落下的树叶几乎将他埋没，至此，影片在异常欢快的音乐中结束。
　　
　　不过也许是由于对宗教的生僻和文化背景的不同，据说这部影片在墨西哥阿卡普尔科电影节首映的时候观众被吓的四散而走，是因为受不了影片中残忍的镜头，不过看了这部影片我居然莫名其妙的感伤起来，我都不知道我该去想些什么，而Jodorowsky也由此开始他被放逐到海外拍片的生涯，不过之后才有了更经典的《鼹鼠》，《圣山》和《圣血》，也更富有反宗教的意味，相比起《凡多和莉丝》更加被观众认同。
　　
　　可能此片仅仅是他古怪念头的最初尝试，虽然情节很古怪，可倒也不至于不知所云，凡多和莉丝他俩寻找的这座“Tar之城”是个异常奇妙的地方，所有的城池在大灾难降临后都被毁了，只有Tar还矗立着，所以人们传说只要到了Tar，就可以获得食物跟美酒，甚至可以获得永恒；到了Tar，才可以真正理解生命，可以爱也可以被爱，会着迷于未来，而且，Tar永远不会遗弃任何一个人…如此完美的地方，可以看成是个严重理想化的境地，接近理想国的过程自然有荆棘和劫难，更要经受意志的考验，而只有知道如何达成理想的人才能最终实现理想，一开始，凡多和莉丝相信只要找到Tar莉丝一定可以重新走路，而他们所有的问题也都会解决，所以说凡多和莉丝可以说是失败了，尽管他们找到了他们的目标，但最终还是被湮灭在了对过分理想化的Tar的畅想中，这也是我觉得这个故事还存在了一丝凄美味道的原因，凡多和莉丝的爱情悲剧可能正因为他俩的迷茫，虽然有生活的方向，却并不知道如何去达成自己的理想，最后演变为绝望，末路，自我以及互相伤害，这多多少少也印证了那个年代青年的心态——尽管Jodorowsky可能并没想这么说。
　　
　　精彩的配乐也是Jodorowsky所有影片的共同特点，可惜只找到《鼹鼠》的原声，包括本片在内的其他几部的原声只好继续寻觅了，我尤其是特别喜欢莉丝唱的那首“当我死后，将我埋在….”，曲调很是优美，声音也很有质感，尽管有那么点感伤，好象预知了这可怜女人的结局一样。
　　
　　还有就是，片头的那些画，我不知道它们是否也是宗教画，也不知道是否因为没有看明白那些画造成我对本片理解的偏差，所以希望懂的朋友给我解答吧，对于这样的影片我只能介绍，而尽可能的少去评论了。

　　影片拍摄于1967年，是至今为止关于伟大的音乐家巴赫最优秀的影片，片名来源于英国作家同名小说，片中引用的对话、信件都取自巴赫生前的真实文件档案。影片几乎汇集了当时音乐演奏界的精英，如哈侬考特、奥古斯特·温钦格等，具有非常高的史料价值。与我们平日看到肖像画上胖而结实的巴赫完全不同，由著名钢琴演奏家和指挥家古斯塔夫·莱昂哈扮演的巴赫显得瘦小文弱。影片问世后得到了当时影评界的激赏。

　　本片以班度族五子构成的新时代组合为噱头，讲述了上个世纪末，印度陆军冲破美国中央情报局和巴基斯坦特工的重重围追堵截，成功进行了核弹爆炸试验的热血故事。