Wunder der Schöpfung is an extraordinary, fascinating Kulturfilm trying to explain the whole human knowledge of the 1920s about the world and the universe. 15 special effects experts and 9 cameramen were involved in the production of this film which combines documentary scenes, historical documents, fiction elements, animation scenes and educational impact. It its beautifully colored, using tinting and toning in a very elaborated way. Some visual ideas in the sequences with a space shuttle visiting different planets in the universe seem to have to be the inspiration for Stanley Kubrick's 2001: A Space Odyssey.
　　In the context of Germany's Kulturfilm phenomenon, Wunder der Schöpfung was among the greatest achievements of the 1920s. The production was constructed, rehearsed, and shot over a period of two and a half years, under the supervision of Hanns Walter Kornblum. The idea to describe the universe and man's place in it well suited UFA's Grossfilm mentality, one year before the Metropolis catastrophe. Hundreds of skilled craftsmen participated in the project, building props and constructing scale models drawn by 15 special effects draughtsmen, while 9 cameramen in separate units worked on the historical, documentary, fiction, animation, and science-fiction sequences. Without star roles or even protagonists, the film's plot is crowded with meticulously structured and skillfully acted single scenes an artful mosaic of small vignettes. No less than four credited university professors ensured the factual background behind the scientific and historical events portrayed.
　　The film's symbol of progress and the new scientific era is a spacecraft, travelling through the Milky Way, making all the planets and their inspiring worlds familiar to us, with the extravaganza of their distinctive features. The film's educational intentions, however, become steadily more obscure, humorous, or even campy as this popularization project proceeds. With the excuse of presenting the end of the world a not-so-new concept as a new, undeniably scientific truth, the film veers happily along a new path, displaying detailed apocalyptic scenes of the end of mankind. For today's audiences, this amazing film demonstrates how the universe was comprehended in the 1920s, and how that view was sold to contemporary audiences.

　　Orhan who lived in London for years and did not come back to Turkey agrees to help Deniz -a famous director- edit his first book. Deniz has been living in a mansion with his family which started to lose its old brightness and power. Orhan finds himself in the middle of Deniz's complicated relationships, mysterious friends and stange family members. This is the first movie of Ferzan Ozpetek which is shot in Turkey after a long time. It is also based on his own book which has the same name with the movie.

　　故事发生在罗马尼亚大革命的前夜。为了筹集资金购买武器，完成革命的最后准备工作，“革命者联盟”指示在布加勒斯特从事地下工作的巴伦西取出由施特劳保管了多年的一批财宝，把它交给一个代号叫“黄玫瑰”的同志。巴伦西接到指示后，同助手一起，几经周折，找到了施特劳的儿子，取出了财宝。在转送途中，他们碰见了女演员阿卡塔等二人，彼此结伴而行。但行不多久，他们遭到了政府军的袭击，巴伦西等人英勇牺牲，财宝落到了阿卡塔手里。原来她是反对派派来的间谍。“革命者联盟”得知这一情况后，马上派出自己的同志设法处死了阿卡塔，将那批财宝安然送到了目的地。

　　阿尼亚拉是众多宇宙飞船中的一艘，用于将地球人口运送到他们的新家园火星。但就在安妮亚拉离开被毁坏的地球时，她与一颗小行星相撞，并被击落。安妮亚拉的乘客慢慢意识到，他们永远也回不去了；他们将永远在一个空旷寒冷的宇宙中继续前行。瑞典诺贝尔奖得主哈里·马丁森在1956年写了《安妮拉》。这部小说被翻译成多种语言，包括丹麦语、芬兰语、英语、俄语、捷克语、阿拉伯语、日语和最近的中文。它曾作为歌剧和几部戏剧作品上演，但从未被拍摄过。在安尼亚拉走向毁灭的无情旅程中，有一个警告是不够强调的。只有一个地球。我们只有一次生命。因此，我们必须对自己的行为负责，不断地保护我们的环境和人类。如果我们不这样做，地球很快就会变成。。。

　　电影讲述农场工人Narsimha急需要一笔钱作为孩子的教育开支。他在无意中遇见了一个纳萨尔派团伙，并且只要他入伙完成一个武装任务就可以拿到他所需要的钱。但不久Narsimha就发现，这个团伙的目的竟然就是经过军事训练后，手持军火器械进行烧杀抢掳。Narsimha妄图逃脱这种罪恶的生活，不过一旦他重返现实生活也还将受到法律制裁。

　　19世纪的瓦德马尔公馆，因一次神秘的降灵仪式而蒙上危险与神秘的面纱。它的影响直到21世纪仍分外强大，继奥利西亚和露易莎·劳伦特（希维亚·艾巴斯卡 Silvia Abascal 饰）相继失踪之后，地产评估公司的老板马克西米连（欧塞维奥·庞塞拉 Eusebio Poncela 饰）派出下属爱德华多（Rodolfo Sancho 饰）和安娜（Norma Ruíz 饰）再次赶赴瓦德马尔公馆，二人却在半路遭到伏击，下落不明。另一方面，私人侦探尼古拉斯（Óscar Jaenada 饰）和塞尔维娅（Ana Risueño 饰）继续进行对露易莎及瓦德马尔历史的追查。在塞尔维娅的叙述下，神秘之书与邪恶魂灵的传说以及人类最丑恶的罪行相继浮出水面……
　　本片荣获2011年国际奇幻电影节最佳特效奖。

　　电影《阿尔巴特》以十三世纪的蒙古高原为背景，以“阿尔巴特”(蒙古语，译为“十户”)的一次行动为线索，讲述了一个关于“爱、忠诚、信念与誓言”的故事。影片塑造了十位蒙古勇士的形象。虽然他们都是平凡的人，各有缺点，但是对信念的忠诚，对生命的热爱，让他们生死与共，不离不弃，突出表现了游牧文化的精神内涵与“恪守信义、崇尚自然”的人文主义精神。

　　转载自：movie.newyouth.beida-online.com
　　精彩瞬间：
　　彼特的梦中，纯白色的背景中除了一对赤裸的男女别无一物，耀眼的高光隐匿了一切杂质，营造了一个完美纯洁的精神世界，在这里彼特一切的焦虑、激情都无所遁形，社会身份的傀儡终于现出背后的生命本原。
　　剧情介绍：
　　年轻的彼特到一家妓女表演所看中了一个妓女克拉夫特，当妓女们的表演结束后，他留了下来和克拉夫特单独在表演所里，保安临走时，锁上了大门。克拉夫特在帮彼特脱衣服时，彼特凶性大发，掐死了克拉夫特。
　　心理学教授杰格森和审判官的对话：杰格森回忆当时的情形说，清晨的5点30分，他接到了彼特的电话，他赶到彼特说的地方，看到彼特坐在床边凳子上，床上躺着一个死去的女孩。彼特在杰格森眼里，是一个富有、温和、聪明的人，他对彼特的家庭很了解，说彼特的母亲是一个演员，父亲很早过世，他和彼特也是20年的朋友了。
　　命案前14天：彼特在杰格森的办公室找到他，并说出了自己内心的迷惑。彼特告诉杰格森，他对杀人深深的着迷，时常幻想在公寓的住所里，用剃刀杀死自己的妻子卡塔里娜。杰格森听了彼特的话后，把在杀死人后的那种可怕景象说给了彼特听，并让他要放松自己的情绪。彼特离开后，杰格森打电话叫来了卡塔里娜，但当杰格森打电话时，彼特并没有离开，他在门外听到了杰格森的电话。
　　卡塔里娜赶到杰格森的办公室，两人亲密但又不无矜持的拥在一起，原来卡塔里娜的情人就是杰格森。卡塔里娜在杰格森这里，说出了她对彼特深切的爱意和对彼特行为的不理解，还自责的认为这跟他们多年没有孩子有关。彼特站在阴暗处，看到、听到了他们的对话和动作。杰格森听了卡塔里娜的话，警告她要小心彼特。
　　命案后一星期，审问彼特母亲和彼特的对话：彼特在母亲眼中，从小就是一个聪明听话的孩子，直到他遇到卡塔里娜，疯狂迷恋上她时，一切才有所不同。
　　命案前5天，彼特和卡塔里娜度过了一个不眠之夜：彼特在临晨3点还不能入睡，于是他起来喝酒，同样睡不着的卡塔里娜也起来，陪着彼特一边喝酒，一边说着朋友间的趣事。另一个夜晚，彼特通宵呆在办公室里，对着他的秘书分析工作上的事情。
　　命案前4天，卡塔里娜准备她的时装展：彼特在卡塔里娜的工作场所找到她，邀她一起去母亲那里午餐。卡塔里娜找了一个借口到酒吧喝酒，彼特独自离去。卡塔里娜酒后找到一起工作了12年的朋友蒂姆家里，两人一起聊天。蒂姆是个同性恋者，他对卡塔里娜说出了他的种种苦恼和不愿意面对已经老去的事实。
　　命案后3天，蒂姆和审讯官的对话：蒂姆在审讯官的诱导下，说出了自己是一个同性恋，还说他嫉妒彼特和卡塔里娜的婚姻，他一直暗恋着彼特，并说像他那样的人天生有一种暴力倾向。
　　彼特写给杰格森一封没有寄出去的信：彼特在信中向杰格森描述了，他在梦中跟一个陌生女人亲热的经过。后来又在恍惚中跟妻子作爱时，有一种想要杀死她的冲动，当他和妻子融入一种精神状态时，妻子突然死去。彼特从梦中惊醒后，发现妻子就躺在一边。
　　命案前4天，彼特想要自杀：一个朋友急忙的赶到彼特家里，把正在阳台上想要自杀的彼特劝回了屋中。卡塔里娜随后躺在彼特脚边，愉快的说着她跟彼特之间的性事。
　　命案3个星期后，卡塔里娜去见彼特的母亲：彼特的母亲一见到卡塔里娜就唠叨的讲述彼特的事情。在两个女人的话语中，她们都很焦虑、孤独，对对方都有成见，但都又深爱彼特，她们也想要离开这个让人窒息的世界。
　　命案前50分钟：彼特在妓女表演所里看中妓女克拉夫特，并留了下来。当表演所里只剩他们两人时，彼特一度焦急的也想要离开，但房门已经被保安锁住。就在半裸的克拉夫特为彼特脱掉他的大衣时，彼特再也控制不了自己想要杀人的冲动，他掐死了克拉夫特，随后还奸了克拉夫特的尸体。
　　杰格森的录音：彼特从小由母亲一人抚养成人，成年后，彼特在他的生活中扮演一个受过教育的角色，一种高度的责任感、自律以及对社会群体的认知，让他没有意识到他是同性恋，而他的母亲也没有发现。一种无以名状的恐惧，以另一种模式出现在她脑海，而当彼特遇到妓女克拉夫特后，克拉夫特成为了这种模式的导火绳，引发了彼特心中的暴戾。
　　在医院的一个房间里：卡塔里娜在门上的一个小窗口看着屋里的彼特，护士一边告诉她说，彼特在医院里，对人总是彬彬有礼，整洁温和，晚上抱着一只玩具熊入睡，护士认为这跟彼特童年的记忆有关。
　　简评：
　　按伯格曼自己的说法，影片“在讲两个被命运结合的人，既分不开，在一起又很痛苦，徒然是彼此的桎梏”。当然，这只是这部影片的其中一个部分，或者一个主题，而影片内涵的丰富性，却远远不是这样一两句话就可以涵盖的。影片中更主要的一个主题，显然就是影片片名所透露出来的一个信息：傀儡生命。虽然杰格森和卡塔里娜是情人，但他对彼特的分析，大部分却是十分准确精辟的。彼特身上近乎变态的“高度的责任感、自律以及对社会群体的认知”，恐怕就是彼特最终悲剧的根源。
　　这部影片不是伯格曼最出色的影片，过强的戏剧处理手法和心理分析的运用使影片陷入一种电影作者和影片人物之间的含混关系，这大约也就是我们在伯格曼各种自传中所读到的“焦虑”心理吧。杰格森对彼得的分析确然有其道理，但又由于他和彼得妻子卡塔里娜之间的情人关系，又影响了观众对他的观点的认同，而影片中透露出导演与影片人物之间模糊暧昧的对比和代入关系，又使影片披上第三层神秘的外衣。对于这样一部已经超越了编导自我控制的范围而进入一种“自在”的层次的影片，对它的感觉、理解可以仁者见仁，而至于要对它分析、读解、解剖，那则既是十分有趣有益的，但恐怕也是徒劳的。

　　奥托是一个不喜欢旅行的人，如果不是女儿安娜意外中奖，获得去非洲旅行的机会，他连自己所居住的城市都不会迈出一步。在学校里，安娜的同学们总是在讲放假的时候又去哪里旅行了，可是安娜每个假期都是与父亲待在家里。这次意外中奖令安娜心花怒放，尽管奥托非常不情愿，并且希望已经过世的妻子能在冥冥中让安娜改变主意，但安娜自有办法。在安娜的一再坚持下，父女俩终于踏上了前往非洲的旅程。坐飞机对奥托就是一件苦差事，到了非洲，扑面而来的热浪，当地的各种动物，尤其是非洲的食物更令他无法忍受，使他指不起旅行的兴趣。他们的旅伴也不合他的胃口，一个比一个让人讨厌：艾尔维娅嘴里总是在不住地说，她的同伴汉斯·赫尔曼不停地在拍照片，油滑贪婪的艺术品商人约翰更上让他觉得格格不入。唯一令奥托感到欣慰的是，女儿安娜从来也没有象这次这么开心高兴。这时候发生了一件令人意想不到的事。旅行团参观当地的一个小村子，这是他们第一次真正与当地的居民接触。这个部落的酋长刚刚去世，部落的人正准备举行仪式选举新的酋长。约翰和老酋长的儿子密谋夺取酋长的位置，阴差阳错，在仪式上被选中的恰恰却是奥托！可以想象，奥托当时的想法就是马上回家，越快越好，但是当他的脚就要踏上返程的飞机时，他对非洲的印象，他的整个生活完全发生了变化。促成这种变化的可能是安娜，可能是部落的居民，也可能是部落美丽聪明的公主芬达。

　　尼克（基尔特·范·朗拜博格 Geert Van Rampelberg 饰）的弟弟在他很小的时候离奇失踪，唯一的嫌疑人在证据不足的情况下被假释释放，这件事情成为了尼克内心里的一块阴云，驱之不散。长大之后，尼克成为了一名警探，在惩奸除恶弘扬正义的同时，尼克一刻也没有忘记过自己失踪的兄弟，也从没放弃过对他的追索。
　　尼克接手了一宗离奇的失踪案，让他感到奇怪的是，案发家庭一家人，对于他们孩子的失踪选择了闭口不言，而其中嫌疑最大的就是行踪诡异的父亲。随着调查的深入，案件中的疑点一个接着一个的浮出水面，让尼克感到震惊的是，这起案件似乎和自己兄弟的失踪案有着千丝万缕的关联。

　　《里约，我爱你》是制片人埃曼纽继《巴黎，我爱你》《纽约，我爱你》之后“爱之城”系列的第三部作品，邀请全球的电影大师为世界著名城市谱写关于爱的小故事，是“爱之城”系列电影最大的特色。

　　Franz Maurer is released after 25 years in prison and finds a completely changed Poland.

　　在血腥的科拉尔金矿区，洛基的名字让他的敌人感到恐惧。 他的盟友仰赖于他，政府却将他视为对法律和秩序的威胁。 洛奇必须与来自四面八方的威胁作斗争，以获得无可挑战的霸主地位。

　　皮兰德娄去世时留下了明确的安排：不要给自己举办葬礼。但是影片中却发生了三次葬礼。这部电影讲述了皮兰德娄的骨灰从罗马到阿格里琴托的超现实之程。旅程中包含了种种奇妙的巧合：飞机因为古老的迷信没有起飞；火车慢慢地向南方行驶……最后，皮兰德娄的骨灰被撒到西西里海，形成了一个钉子的形状。《钉子》是皮兰德娄最后一部作品，灵感来自布鲁克林的一起谋杀案和《混沌》中巴斯蒂安德杜这个人物。

　　苏贾莎（哑巴）与苏非（苏非教徒）的爱情故事

　　坦潘和安东尼是最好的朋友和商业伙伴。一场家庭悲剧使他们永远地分开了。但现在，安东尼和他的家庭面临着严峻的形势，他不得不向他的老朋友寻求帮助……

　　情绪不稳的特种部队退役军人为了拯救爱女，在追缉绑匪时释放出他猛兽般的一面，自己也旋即成为嫌疑犯。

　　1945年，在二次世界大战的战火肆虐中，安娜和罗勃在德勒斯登相遇。一个是德国医院院长的掌上明珠，在家人以及未婚夫的呵护下成长，有着救助身旁所有人的一颗善良的心。另一个是英国皇家空军的轰炸机机师，在一次任务失败中坠毁德勒斯登。安娜救了他的性命，安娜善良温暖的心也打动了他。就这样慢慢地，两颗心越来越靠近…
　　在此时，发现了罗勃真实身分的安娜，是要选择罗勃，还是要接受未婚夫的求婚？

　　冬日温煦的阳光照在层峦叠嶂的群山上，给地处湖北西北部的偏远山区涂上了一层暖暖的金黄。透过青松和翠竹的掩映，连接山寨的泥泞小路上，一个背着背篓的中年男子正艰难地朝远处一个低矮的山寨走去。他，就是宣恩县椿木营乡民政干部周国知。从干上民政干部的第一天起，周国知就把“上为党分忧、下为民解难”作为自己的最高行动准则，全乡需要政府救助的优扶安置对象、五保供养人员，在他的心里一清二楚。
　　冬天来了。为了早一天买回福利院冬季取暖用煤，周国知强忍病痛，带着司机跑到几百里外的建始。回来的路上，周国知再也忍受不住腹部撕裂般的疼痛，在司机小覃的再三催促下来到医院。由于化验结果一时出不来，周国知留下电话后就往宣恩赶。医生哪里知道，周国知是怕耽误家里的工作。果不其然，刚进办公室，低保户容天桥就跑来催要救济款了。通常情况下，县里的救济款要等年前才能拨下来，但周国知理解容天桥的急迫。几天后，周国知就背着种子、化肥，带上自己的钱，走上几十里山路来到容天桥的家中。此时，医院打来电话让周国知放下手上所有工作马上去医院治疗。对于自己的病情，周国知以为只是轻微的胃病，从来没放在心上，何况这一次年关将近，周国知更是没把医院的话当回事。
　　春节刚过，椿木营乡“消茅”工作会议上，乡里把帮助至今仍居住茅草棚、岩洞的特困群众盖上新房搬进新居被列为当年的工作重点。然而，此时的周国知已经面黄肌瘦，憔悴不堪。但他仍然强忍着腹部撕裂般的疼痛，不顾妻子的劝说，不知疲惫地奔走在全乡一百多户困难家庭中。周国知被医院确诊为肝癌晚期后，周国知执意让妻子把他接回家里。因为他知道，再怎么治下去也是浪费国家的钱，更何况这些年来，家里已经欠了不少的外债。
　　一个细雨裹挟着飞雪的日子，周国知在病痛的折磨中走完了他短暂的人生旅程。在他去世后不久的2003年12月1日，椿木营乡“清茅”工作全部完成，全乡127户、375名困难群众全部搬进新居。又是一个春节将至。周国知的儿子抱着父亲的遗像，和母亲、姐姐一起到县城补拍了第一张“全家福”。

　　When the clever but socially-awkward Tetê joins a new school, she'll do anything to fit in. But the queen bee among her classmates has other ideas.

　　犹太青年圭多（罗伯托·贝尼尼）邂逅美丽的女教师多拉（尼可莱塔·布拉斯基），他彬彬有礼的向多拉鞠躬：“早安！公主！”。历经诸多令人啼笑皆非的周折后，天遂人愿，两人幸福美满的生活在一起。
　　然而好景不长，法西斯政权下，圭多和儿子被强行送往犹太人集中营。多拉虽没有犹太血统，毅然同行，与丈夫儿子分开关押在一个集中营里。聪明乐天的圭多哄骗儿子这只是一场游戏，奖品就是一辆大坦克，儿子快乐、天真的生活在纳粹的阴霾之中。尽管集中营的生活艰苦寂寞，圭多仍然带给他人很多快乐，他还趁机在纳粹的广播里问候妻子：“早安！公主！”
　　法西斯政权即将倾覆，纳粹的集中营很快就要接受最后的清理，圭多编给儿子的游戏该怎么结束？他们一家能否平安的度过这黑暗的年代呢？

　　故事背景设定在一大家人居住的公寓，祖孙三代都居住在这并不算太宽敞的公寓。有限的空间，必然也让一家人的矛盾激化放大。同一屋檐下的故事不断上演。

　　Maria (Paula Kalenberg), Nils (Jonas Nay), Janina (Nilam Farooq) und Ben (Louis Nitsche) erfordert starke Nerven: Vier Wochen lang tauchen die zwei befreundeten und von persönlichen Krisen geplagten Paare ihre Partner untereinander. Die einzige Regel in der Zeit ist dabei eindeutig formuliert: Alles ist erlaubt, außer Geschlechtsverkehr. Natürlich bleibt das Ganze nicht ohne Folgen. Nachdem nicht nur Versprechen gebrochen und Gefühle verletzt werden, beginnen die vier Experimentierenden damit, ihre eigenen Lebens- und Beziehungsmodelle zu hinterfragen. Am Ende sehen sie sich mit der schwierigen Frage konfrontiert: Wen lieben wir eigentlich wirklich?